此件《元青花雲龍紋大梅瓶》，为元代末帝元顺帝（妥懽帖睦尔）宫廷旧藏，自元末起即为皇室秘宝，数百年来未曾流落民间。在存世元青花龙纹梅瓶中，其显赫身世与完美品相堪称独步，即便与美国圣路易博物馆所藏同类器相比，亦在工艺细节与传承序录上更胜一筹。
器型规整尊贵，口徑7.7cm，底径17.8cm，通高55cm。如此大型梅瓶在元青花中本就极为罕见——元代烧造大器需克服窑温不均、胎体易变形等难题，而此瓶以御窑精制陶土为胎，胎质坚密细白，丰肩敛足的线条浑厚雄健。既契合梅瓶“小口、短颈、丰肩、瘦底”的经典制式，又因属皇室专用规格，较民窑器物更显端庄威严。整器完好无损，釉面莹润如初，可见历代珍藏之精心。青料更是御器风范的集中体现：瓶身采用元代御窑独享的进口“苏麻离青”料，发色浓艳翠蓝，釉面遍布自然的“铁锈斑”与“锡光”，此为进口青料高温烧成后的独特质感。此瓶青料晕散适度、色阶层次分明，不同于普通元青花的发色混沌，足证当时御窑工匠对科料配比与窑火温度的精准掌控，堪称元代青花料工艺的巅峰之作。
纹饰是其
“极品”属性的核心：龙首威猛张口，鹿角虾眼、蛇身鳞甲，每片鳞纹皆以细笔勾勒再填彩，层次细密立体；周身环绕如意形云纹，线条流转飘逸，与龙身的刚劲形成巧妙对比。全器以“一笔点画”技法绘就，笔触洒脱而精微，龙爪指甲、云纹卷层皆清晰可辨。
在元青花学术与收藏体系中，大英博物馆所藏《至正型元青花龙纹象耳大瓶》为“至正型”断代标准器（1351年），而本品作为元顺帝宫廷旧藏，二者被学界与藏界认定为“同师之作”。其论证基于纹饰规制、技法逻辑与料性适配的三重实证体系：
一、龙首的“刻画程式”：两龙头部皆呈扁长方形，怒目圆睁，上颚夸张上卷，张口露齿的形态及龙须飘拂走向如出一辙，呈现出高度个人化的笔墨语言。
二、鳞甲的“书写节奏”：龙鳞均以细笔勾线，排列规整且随龙身转折自然渐变，从背脊至腹部的过渡逻辑完全一致，展现画师对形体结构的深刻理解。
三、祥云的“呼吸韵律”：灵芝状云纹的单元形态、卷曲弧度及尾端收笔方式几乎相同，云与龙之间的留白关系亦呈现一致的气韵平衡，可见顶级画师对画面动势与节奏的精准把控。
此瓶身世尤为珍稀：元亡后随北迁皇族后裔秘藏，未经民间流转，直至近代方转入藏家体系，属极为罕见的“传承有序”元代御窑青花。它不仅是一件瓷器，更承载着元代皇室审美与历史记忆，其纹饰之精、青料之纯、保存之善，在同类中具有标杆意义。
元青花素有“瓷中帝王”之誉，而本品集“御窑出身、皇族传承、大型龙纹、品相完美、与世界级标准器同源”于一身，堪称极品中的典范。仅少数资深藏家与文博专家方能涉猎此级藏品，其稀缺性与学术价值，已使之成为元青花收藏领域的标尺之作。
流传历程亦是一段传奇：自元末深宫至明清易代之际，它始终秘藏于权贵与大家之中，极少公开露面，使其不仅是艺术珍品，更成为一段流动的历史符号。收藏此物，既需雄厚实力，亦需卓越眼力与对中华文明的深切认知，可谓“大藏家与真专家之选”。
此番亮相2026多禄溙春季拍卖会，实属机缘难得。本品不仅是一件凝聚多元文化技艺结晶的御窑重器，更是一把通往元末宫廷美学与窑火巅峰的钥匙。它静默诉说着一个王朝落幕前最为璀璨的艺术光芒，其历史叙事与纯粹美感在此交融，恰似一部可触可感的元末史诗，静候知音。
發佈留言